Konzerte

51. Festival NEUE MUSIK

11.-16.10.2025 Lüneburg

12.-13.10.2025 Hamburg

Das 51. Festival Neue Musik heißt auch: 51 Jahre Hörerfahrung. Tradition und Moderne bishin zu neuesten Entwicklungen. Hilfen zum Hörverstehen. Ergänzungen vorhandener Hörerfahrungen mit Ungewohntem. Erweiterung bisheriger Hörhorizonte. Immer dabei: kompetente Interpreten, die nationale, europäische und internationale Kompositionen erlebbar machen.

Neugier zu wecken war stets bestimmender Faktor der Konzertangebote.

Prof. Helmut W. Erdmann

Samstag, 11.10.2025, 19 Uhr Eröffnungskonzert
Musikschule der Hansestadt Lüneburg,
Sankt-Ursula-Weg 7, 21335 Lüneburg

WELLEN
Performatives Konzert zu: 10 Jahre Nachweis von Gravitationswellen

musica assoluta & Lister Lab präsentieren:

Bühnengespräch ”Im relativen Jetzt”

Viktoriia Vitrenko. Gesang/Performance
musica assoluta
Thorsten Encke. Leitung

Der Klang des Universums: Im Herbst 2015 gelang in Hannover der erste Nachweis einer Gravitationswelle – einer Delle in der Raumzeit. Und eine Sensation: Albert Einsteins Berechnungen bestätigten sich in der Realität. Wie gehen wir mit dem vollkommen relativistischen Raum- und Zeitgefüge um? Wie finden wir Halt in der Haltlosigkeit?
In der atemberaubenden Performance von musica assoluta und der virtuosen Stimmkünstlerin Viktoriia Vitrenko geht es um Wahrnehmung: Wahrnehmung des Raum- und Zeitgefüges in dem wir uns befinden, Wahrnehmung der uns permanent durchlaufenden Wellen und Schwingungen, Wahrnehmung der Relativität unserer Situation als Mensch in einer sich ständig verändernden Welt.

Wellen

Alvin Lucier (1931-2021) In Memoriam John Higgins (1984)
for clarinet and pure wave oscillator

Thorsten Encke (*1966) Wellen (2024)
für interagierende Stimme, 3 Flöten, 3 Klarinetten & ad hoc Instrumente

musica assoluta: Kompromisslose Klassik

Das hannoversche Ensemble musica assoluta steht seit 2011 für künstlerisch kompromisslose, gesellschaftlich relevante Programme zwischen Zeitgenossenschaft und Klassik. Unter der Leitung von Komponist und Dirigent Thorsten Encke schafft das vielfach ausgezeichnete Kollektiv Räume für neue Perspektiven – klanglich präzise, stilistisch offen, inhaltlich mutig.

„Verboten ist nur, was Langeweile erzeugt“, so Encke – ein Leitsatz, den musica assoluta mit Konzerten, Festivals und Bildungsprojekten eindrucksvoll lebt.

Spätestens mit dem klimafreundlichen Festival MENSCHLICHKEIT (2021/25), den Konzertreihen INSIDE 360° (2020-22) und VORTEX (2022) und dem Projekt THE OCEAN IS A NOISY PLACE (2022-24) hat sich das Ensemble der künstlerischen Bearbeitung gesellschaftspolitischer und ökologischer Thematiken verschrieben. musica assoluta hat mit vielen namhaften Solisten, wie Isabelle Faust, Christian & Tanja Tetzlaff, Sharon Kam, Antje Weithaas und vielen anderen zusammengearbeitet und ist regelmäßiger Gast auf internationalen Festivals.

Viktoriia Vitrenko – Gesang/Performance

Viktoriia Vitrenko ist eine ukrainische Sopranistin, Dirigentin und künstlerische Leiterin. Sie trat an Bühnen in Deutschland, Großbritannien, Norwegen, den Niederlanden, Frankreich, Mazedonien, Italien, Belgien, Griechenland, Rumänien, der Schweiz, der Ukraine und Russland auf. Ihr Debütalbum "Scenes" (2019, AUDITE) mit Musik von György Kurtág gewann den Supersonic Pizzicato Award.
Viktoriia Vitrenko ist Mitbegründerin der InterAKT- Initiative, einer unabhängigen Gruppe interdisziplinärer Künstler*innen mit Sitz in Stuttgart, und des Mixed-Sound-Personals für Stimme, Schlagzeug und Elektronik. 2021 war sie Artist-in-Residence an der "Cité internationale des arts" in Paris. 2023/24 ist sie Artist- in-Residence an der Akademie Schloss Solitude in Stuttgart. Darüber hinaus ist Vitrenko Stipendiatin des Förderprojekts für zeitgenössische Musik "InSzene Vokal" des Deutschen Musikrats und Preisträgerin des renommierten Michiko-Hirayama-Preises der Scelsi-Stiftung in Italien im Jahr 2023

Thorsten Encke – Komponist, Dirigent

1966 geboren, studierte Thorsten Encke Violoncello und Dirigieren in Hannover und Los Angeles. 1995 schloss er sein Studium mit dem Konzertexamen ab. Im Jahr 2005 gewann er den hochdotierten Kompositions-Wettbewerb des Pablo-Casals-Festivals im südfranzösischen Prades. Seitdem ist eine Vielzahl von Werken in allen Gattungen entstanden. 2011 gründete er gemeinsam mit befreundeten Musikern das Orchester musica assoluta. Thorsten Encke erhielt Kompositionsaufträge u.a. vom Konzerthaus Berlin, vom NDR, von den Festspielen Mecklenburg Vorpommern, den Musiktagen Hitzacker, dem Festival "Spannungen - Musik im Kraftwerk Heimbach“ und vielen Orchestern, Ensembles und Solisten*innen. Neueste Kompositionen unfassen ein Violinkonzert für die Akademie-Konzerte Mannhein 25/26 und eine Orchesterwerk zum 75. Geburtstag der NDR Radiophilharmonie 2026.

Samstag, 11.10.2025, 21 Uhr

Musikschule der Hansestadt Lüneburg,
Sankt-Ursula-Weg 7, 21335 Lüneburg

Elektroakustische Musik internationaler Studios I

Niederlande: Werke von Jan Boermann

Elektroakustische Musik
internationaler Studios

Der 1923 geborene Komponist war in Deutschland wenig bekannt; in den Niederlanden aber gehörte Jan Boermann, der dort 1963 gemeinsam mit Dick Raaijmakers eines der ersten privaten Studios für elektronische Musik aufbaute, zu den einflussreichen Pionieren der elektronischen Musik.

Elektronisches Œuvre

Schon 1959 war im Studio der Technischen Universität Delft seine „Musique Concrète“ entstanden, eine erste elektroakustische Komposition, die den Beginn eines fast gänzlich dem elektronischen Medium gewidmeten Œuvres markiert. Boerman schuf elektronische Werke, die aus der permanenten Weiterentwicklung und Variation jener Klangkomplexe hervorgingen, die bereits in seinen frühesten Stücken Verwendung fanden. Hierbei beschäftigte er sich systematisch mit der Auslotung von Klangfarbe als einem Phänomen, das zwischen den Extremen von reinem Geräusch und Ton vermittelt.

Sonntag, 12.10.2025, 19 Uhr
Hochschule für Musik und Theater

Harvestehuder Weg 12, 20148 Hamburg

Hamburg Free-Improv Community with musicians

Hamburg Free-Improv Community with musicians
Jan Wegmann, Jana De Troyer, John Hughes, Chad Popple, Tam Thi Pham,
Dong Zhou, Robert Klammer, Gregory Büttner, Birgit Ulher, Gunnar Lettow,
Moxi Beidenegl

Hamburg Free-Improv Community

Bei der ersten Veranstaltung der Hamburg Free-Improv Community treten die Musiker Jan Wegmann, Jana De Troyer, John Hughes, Chad Popple, Tam Thi Pham, Dong Zhou, Robert Klammer, Gregory Büttner, Birgit Ulherr, Gunnar Lettow und Moxi Beidenegl auf.

Die Hamburg Free-Improv Community ist eine monatliche Veranstaltungsreihe, bei der sich Musiker, Zuhörer und aufgeschlossene Menschen treffen, um gemeinsam die Erfahrung der freien Improvisation zu teilen. Wir betrachten Improvisation nicht nur als künstlerische Methode, sondern auch als eine Möglichkeit, über Grenzen hinweg zu lernen, sich auszutauschen und miteinander in Kontakt zu treten.

Photo 2 - Tam Thi Pham_Credit@Tong Khanh Ha

Sonntag, 12.10.2025, 21 Uhr
Hochschule für Musik und Theater

Harvestehuder Weg 12, 20148 Hamburg

Elektroakustisches Musik des Studienganges

Kontaktstudiengang Neue Kompositionstechniken

Composer portrait by Tam Thi Pham

Tam Thi Pham

Montag, 13.10.2025, 19 Uhr

Hochschule für Musik und Theater

Harvestehuder Weg 12, 20148 Hamburg

Acht Wege zum Wir

Die Hamburger Gesellschaft für Neue Musik wird auch beim diesjährigen 51. Festival für Neue Musik mit zwei Konzerten vertreten sein. Am 13. Oktober um 19 Uhr präsentieren acht Komponistinnen und Komponisten der GNMH im Orchesterstudio der Hamburger Musikhochschule Uraufführungen von kammermusikalischen Werken von Duo bis Quintett. Das Motto des Abends ist "Acht Wege zum Wir". Der Vorsitzende der GNMH René Mense wird das Konzert moderieren und z.T. in kurzen Interviews mit den KomponistInnen der Frage nachgehen, wie Kammermusik als gesellschaftliches Modell des Aufeinander Zugehens und Zusammenkommens betrachtet werden kann. Dabei werden auch die sehr unterschiedlichen Schreibweisen der Beteiligten beleuchtet, wodurch dem Publikum die Möglichkeit eröffnet wird, tiefer in die Werkstatt der Komponisten hineinzusehen.

Montag, 13.10.2025, 21 Uhr

Hochschule für Musik und Theater

Harvestehuder Weg 12, 20148 Hamburg

Elektroakustische Musik

Kontaktstudiengang Neue Kompositionstechniken NKT
IN-VISBLE and -visible.
Werke von S. Fani Sani, H. Son, L. Terner, H.W. Erdmann

Dienstag, 14.10.2025, 19 Uhr
Musikschule der Hansestadt Lüneburg,
Sankt-Ursula-Weg 7, 21335 Lüneburg

Songs and Dedications

Die Hamburger Komponisten Thorsten Kuhn (Klavier) und René Mense (Gesang) widmen sich beim diesjährigen Festival für Neue Musik ihrer Liebe zu Jazz- und Popmusik. Unter dem Titel "Songs and Dedications" hat Mense im Laufe von über 30 Jahren 12 Klavierkompositionen zusammengefasst, die größtenteils Widmungen an Freunde darstellen. Stilistisch bewegen sie sich zwischen Jazz und Popmusik. Ergänzt wird dieses Werk, das hier zum ersten Mal komplett aufgeführt wird, durch von Th. Kuhn arrangierte britisch-amerikanische Popsongs der 70er Jahre, die das Duo in seinem aktuellen Programm zum Besten gibt.

Dienstag, 14.10.2025, 21 Uhr
Musikschule der Hansestadt Lüneburg,
Sankt-Ursula-Weg 7, 21335 Lüneburg

Elektroakustische Musik:
Fortbildungszentrum für Neue Musik I

Werke von Claus-Dieter Meier

Geboren 1962 in Freiburg/Br. Studium in Lüneburg (Lehramt für Grund- und Haupt-schule in Musik, Deutsch und Kunst); 2. Staatsexamen 1997. Seit 1990 Mitarbeiter im Fortbildungs-zentrum für Neue Musik. Von 1989-2012 Geschäftsführer des Landesverbandes Nieder-sachsen der Jeunesses Musicales Deutschland. Seit 1980 Mitglied im "Ensemble Neue Musik Lüneburg". 1998 bis 2000 Moderator bei Radio ZuSa mit der Hörfunksendung "Klanginnovationen". 2000 absolviert er den Kontaktstudiengang „Neue Kompositions-techniken“ des AV-Medienzentrums der Hochschule für Musik und Theater Hamburg sowie an Kompaktkursen des Fortbildungszentrums für Neue Musik. Seit 2014 Referent für das Förderprogramm-„Etwas Butter bei die Fische“-Kurse: „iPad als Musikinstrument“, „Live-Elektronik mit iPad“, „Sounddesign mit iPad“ in Kooperation mit der Landesvereinigung Kulturelle Jugendbildung Niedersachsen e.V..
Auseinandersetzung in den Bereichen Konzeptkomposition, Elektronische Musik / Tonband-musik, Live-Elektronik und experimentelle Instrumentalmusik. Realisierung eigener Kompo-sitionen; div. Konzerte und Workshops mit eigenen Werken.

Mittwoch, 15.10.2025, 19 Uhr
Musikschule der Hansestadt Lüneburg,
Sankt-Ursula-Weg 7, 21335 Lüneburg

(T)RAUM SEQUENZEN.
Klangräume zwischen Atem und Maschine **

Vlady Bystrov
(Saxophone, Klarinetten, Stimme und Live-Elektronik)

Mit (T)Raum Sequenzen präsentiert der Musiker und Klangkünstler Vlady Bystrov eine einstündige Konzertperformance, die Instrument und Elektronik zu einer organischen Einheit verschmelzen lässt. Saxophone, Klarinetten und Stimme bilden den Ursprung – der Atem als erste Resonanz. Über Live-Elektronik (Lyra-8, Strega, Soma Pipe, Pedale) erweitert sich der Solist zu einem Lautsprecherorchester, das das Publikum umschließt.

Die Dramaturgie ist kein festes Werk, sondern eine Kette ineinander übergehender Zustände: Atem – Körper – Maschine – Stimme – Resonanz – Rückkehr. Jede Sequenz verwandelt sich in die nächste, ohne Unterbrechung, so dass ein kontinuierlicher Klangstrom entsteht. So wächst eine Musik, die nicht linear erzählt, sondern sich wie eine vertikale Wahrnehmung öffnet: ein vielschichtiges Ganzes, das niemals identisch wiederkehrt. Fragmentierungen, Interferenzen und Resonanzwellen entfalten sich im Raum – zwischen organischer Körperlichkeit und elektronischer Spiegelung.

(T)Raum Sequenzen ist Einladung zu einem Hör-Ritual: ein Ort, um innezuhalten, den Raum

anders zu erleben – und der Welt, der Zeit neu zuzuhören.

Vlady Bystrov

Vlady Bystrov absolvierte an der Akademie der Künste St. Petersburg ein Klassik- und Jazzstudium. Während des Studiums spielte er im St. Petersburger Konzert-Sinfonie-Orchester Russland, in der Big-Band St. Petersburg und in dem St. Petersburger Saxophone Quartett, mit dem er wieder seit 2004 moderne russische Musik spielt. Nachdem er sich 1994 in Deutschland niedergelassen hat, macht er in zahlreichen experimentellen Projekten mit avantgardistischem Einsatz von Elektronik, Video, Tanz und Malerei von sich reden.

Für sein, von ihm entwickelten Live-Elektronik Setup, wurden zahlreiche Werke komponiert und in Solo-Konzerten von ihm uraufgeführt. Seit 2004 ist er Künstlerischer Leiter der "neue_nacht" Internationales Forum für Elektro-Akustische Musik und Medien Kunst. Seit 2016 organisiert er Ebahariliku Muusika Festival in Estland, "Braunschweiger Diagonale" in Kazan (Russland), "Antiphonale-Neue Musik in der Kirche" und "Drei Tage Neue Musik" in Braunschweig.

Im Jahr 2019 promovierte er an der Estonian Music- and Theater Academy in Tallinn mit dem Thema "Von der Freien Improvisation zur Echtzeitkomposition. Formen. Modelle. Strukturen".

Mittwoch, 15.10.2025, 21 Uhr
Musikschule der Hansestadt Lüneburg,
Sankt-Ursula-Weg 7, 21335 Lüneburg

Elektroakustische Musik internationaler Studios II

Niederlande: Werke von Jan Boermann

Donnerstag, 16.10.2025, 19 Uhr
Musikschule der Hansestadt Lüneburg,
Sankt-Ursula-Weg 7, 21335 Lüneburg

Les sons differents. ENSEMBLE MUSICA VIVA

Marie Schmalhofer (Sopran)
Helmut W. Erdmann (Flöten)
Amei Schneider (Violoncello)
Bernd Kremling (Percussion)

Donnerstag, 16.10.2025, 21 Uhr
Musikschule der Hansestadt Lüneburg,
Sankt-Ursula-Weg 7, 21335 Lüneburg

Elektroakustische Musik:
Fortbildungszentrum für Neue Musik II
Werke von Helmut W. Erdmann

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Samstag, 11.10.2025, 19 Uhr Eröffnungskonzert Musikschule der Hansestadt Lüneburg, Sankt-Ursula-Weg 7, 21335 LüneburgWELLENPerformatives Konzert zu: 10 Jahre Nachweis von Gravitationswellen

Songs and Dedications

Samstag, 11.10.2025, 19 Uhr Eröffnungskonzert
Musikschule der Hansestadt Lüneburg,
Sankt-Ursula-Weg 7, 21335 Lüneburg

WELLEN
Performatives Konzert zu: 10 Jahre Nachweis von Gravitationswellen